Эта работа соединяет в себе два ключевых принципа сюрреализма: использование аллюзий и парадоксальных сочетаний. В ней совмещены две иконы искусства: классического — Мона Лиза и русского народного — матрёшка. На сопоставлении, соприкосновении, симбиозе этих искусств и построена работа. В основе композиции — контраст, контраст яркого, примитивного, открытого цвета матрешки и приглушенность, сдержанность, детализированность Мона Лизы. Манера написания частей этой картины столь же полярна, сколь полярны дамы, собранные автором в один образ. Пейзаж с картины Мона Лизы туманен, в наряде аккуратно выписаны складки, детали. На матрёшечной части же яркие открытые цвета, прямые незатейливые линии. Для усиления контраста с броскими цветами матрёшки лицо героини автор делает практически черно-белым. На первый взгляд кажется, что выбранные художником образы не совместимы. Но он всё же помещает их на один холст, рождая при этом что-то неожиданное, неординарное, сочетающее к себе и классическую сдержанность, глубину и яркость народного творчества. Картина подойдёт ярким неординарным личностям, любящим эффектные и неожиданные решения. (текст Марины Намис)